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À quelques semaines de son retour sur scène en Europe, Roxane Bruneau dévoile “Et puis merde”, un nouveau single accompagné d’un clip aussi puissant que symbolique. Avec cette chanson à fleur de peau, l’artiste canadienne confirme une nouvelle fois sa capacité rare à conjuguer émotion brute, sincérité désarmante et intensité artistique.

Roxane Bruneau signe l’un de ses morceaux les plus intimes

Il y a des chansons qui cherchent à séduire, d’autres qui viennent heurter, interroger ou consoler. “Et puis merde” appartient sans doute à cette seconde catégorie. Avec ce nouveau titre, Roxane Bruneau choisit de se montrer sans filtre, dans une forme de dépouillement émotionnel qui marque dès les premières mesures.

Le morceau repose sur un contraste fort : des couplets presque retenus, comme murmurés, avant un refrain qui explose et emporte tout sur son passage. Cette construction sert un texte traversé par la peur de perdre, le vertige de l’abandon et cette lutte intérieure entre attachement et épuisement.

Rarement l’artiste aura semblé exposer aussi frontalement sa vulnérabilité. Et c’est précisément cette sincérité qui donne au titre sa force.

Écrite par Roxane Bruneau et composée avec Mathieu Brisset, la chanson explore ces moments où tout semble vaciller, où l’on touche un point de rupture intime. Mais loin d’un simple constat de fragilité, le morceau porte aussi quelque chose de profondément universel : cette expérience de se sentir enfermé dans des situations dont on peine à sortir.

Le titre confirme également une constante chez Roxane Bruneau : sa faculté à transformer l’intime en matière collective. Ce qui relève du personnel devient chanson partagée. Et c’est sans doute ce qui explique, depuis plusieurs années, le lien singulier qu’elle entretient avec son public.

Un clip métaphorique qui renforce la puissance du morceau

Si la chanson frappe, son clip vient encore en amplifier la portée. Coréalisée par Roxane Bruneau et Izabelle Hamon, la vidéo déploie une mise en scène volontairement symbolique. L’artiste y évolue dans une loge en désordre, comme après l’implosion d’un monde intérieur.

Tout semble clos. Tout semble bloqué. Et pourtant, la révélation est au cœur du dispositif : cette loge n’a pas de murs. L’image fonctionne comme métaphore des prisons mentales que l’on se construit parfois soi-même, de ces enfermements invisibles qui semblent insurmontables alors qu’une issue existe.

Le clip ne se contente donc pas d’illustrer la chanson. Il en prolonge le propos. Cette lecture visuelle donne une profondeur supplémentaire au morceau, tout en confirmant l’intérêt croissant de Roxane Bruneau pour l’écriture audiovisuelle. Ce travail derrière la caméra n’est pas anodin et semble désormais constituer une dimension à part entière de son expression artistique.

Le résultat est cohérent avec son univers : brut, sensible, jamais démonstratif. Et surtout profondément incarné. À une époque où nombre de clips se réduisent à l’esthétique pure, cette proposition assume une vraie narration. C’est sans doute ce qui lui donne cette résonance particulière.

Une artiste qui dépasse les frontières et confirme sa singularité

Avec ce nouveau single, Roxane Bruneau poursuit une trajectoire remarquable. Venue du Québec, l’artiste s’est imposée au fil des années comme l’une des voix majeures de la scène francophone contemporaine. Sa singularité tient autant à son écriture directe qu’à sa capacité à faire cohabiter intensité émotionnelle et proximité.

Internet a largement participé à faire voyager son œuvre, mais sa relation avec le public s’est aussi construite sur scène. Son prochain passage à La Cigale, le 18 mai à Paris, témoigne de cette progression. Après avoir déjà conquis le public français lors d’un précédent passage plus intimiste, elle revient dans une salle emblématique avec un capital affectif considérablement enforcé. Les dates annoncées à Bruxelles et Genève prolongent cet élan européen.

Et “Et puis merde” arrive précisément dans ce contexte. Pour beaucoup, ce titre apparaît comme plus qu’un simple single : il accompagne une séquence importante de sa carrière. Les réactions autour du morceau mettent d’ailleurs en lumière l’attachement très particulier suscité par Roxane Bruneau. Beaucoup soulignent la justesse émotionnelle du titre, d’autres la force de son refrain ou la puissance symbolique du clip. Mais ce qui revient le plus souvent, c’est cette impression de vérité. Une qualité rare. Et peut-être la marque des artistes qui traversent les modes.

Ce que l’on peut attendre de cette nouvelle étape

La sortie de “Et puis merde” pourrait bien marquer une évolution significative. Parce que le morceau semble pousser encore plus loin certaines dimensions déjà présentes dans son travail : la vulnérabilité assumée, l’intensité des textes, une forme d’épure émotionnelle. Il ouvre aussi des perspectives sur la direction artistique à venir.

S’agit-il d’un morceau isolé ou d’un avant-goût d’un nouveau cycle créatif plus large ? La question demeure ouverte, mais le titre donne le sentiment d’annoncer quelque chose. Son accueil pourrait aussi renforcer encore son rayonnement en Europe, où l’artiste semble trouver un écho croissant.

Et sur scène, ce morceau promet déjà un impact particulier. On imagine sans peine ce que son refrain peut produire dans une salle en communion. Au-delà du single, cette actualité confirme surtout que Roxane Bruneau continue d’avancer sans renier ce qui fait son identité : une parole frontale, un refus du vernis et une manière rare de faire de la chanson un espace de vérité.

“Et puis merde” ne cherche pas à lisser l’émotion. Il la laisse surgir. Et c’est sans doute pour cela que le titre touche si juste. Dans un paysage souvent saturé de postures, cette radicale sincérité fait figure d’exception. Et rappelle pourquoi Roxane Bruneau occupe aujourd’hui une place si singulière dans la chanson francophone.

Ce qu’il faut retenir

• Roxane Bruneau dévoile “Et puis merde”, un nouveau single intense et sans filtre
• Le morceau explore la vulnérabilité, la peur de perdre et les enfermements intérieurs
• Son clip symbolique renforce la portée émotionnelle de la chanson
• L’artiste sera en concert à Paris, Bruxelles et Genève en mai 2026
• Cette sortie pourrait marquer une nouvelle étape majeure dans son parcours artistique